Pour chanteurs, danseur, solistes instrumentaux, électronique en temps réel et projections vidéo
D'après des poèmes et lettres de Georg Trakl
21 octobre 2005, 20h00 | Introduction à 19h15
Représentations supplémentaires : 22, 23, 29, 30 octobre et 1er novembre 2005 à 20h00 | Introduction à 19h15
Discussion avec l'équipe de production après chaque représentation.
Répétition ouverte : 8 septembre 2005 à 19h00
Équipe artistique :
Composition et concept : Hans Tutschku
Mise en scène : Françoise Rivalland
Conception de l’électronique en temps réel : Carl Faia
Traitement vidéo en direct : Mark Coniglio
Direction musicale : Alexander G. Adiarte
Interprètes :
Chanteuses : Anne-May Krüger, Sarah Maria Sun (soprano)
Danseur : Hans-Georg Lenhart
Voix : Peter Rauch
Ensemble : ascolta
Die Süsse unserer traurigen Kindheit est un projet de théâtre musical qui explore l'œuvre de Georg Trakl, l'une des figures majeures de l'expressionnisme littéraire, à travers des éléments musicaux, scéniques et visuels complexes inspirés de ses textes et lettres. Ses poèmes ont déjà servi de base à des compositions de musique de chambre et électroacoustique par Hans Tutschku. Dans cette œuvre, Tutschku associe sa mise en musique des textes à une scénographie non conventionnelle, cinq solistes instrumentaux, deux chanteurs, un danseur et des projections vidéo.
Le public est intégré à l’espace scénique, brouillant ainsi la frontière entre les interprètes et les spectateurs. La mise en scène, conçue par Françoise Rivalland en étroite collaboration avec le compositeur, reflète leur vision artistique commune : il ne peut exister une seule interprétation des poèmes de Trakl. Ainsi, une sélection de poèmes et d'extraits de lettres est présentée sous différents angles.
Les textes choisis tournent autour du thème de l’enfance. On y retrouve des poèmes et fragments de lettres faisant directement référence à la biographie de Trakl, sa jeunesse et son lien profond avec sa sœur, ainsi que d’autres textes évoquant les souvenirs d’enfance du compositeur lui-même.
La scénographie intègre des matériaux naturels, inspirés de l’univers sensoriel et poétique de Trakl, avec ses couleurs et atmosphères singulières. L’eau, les pierres, les feuilles et les branches ne sont pas seulement des éléments visuels, mais aussi des composants sonores qui réapparaissent dans les projections vidéo, créant une expérience immersive. Le résultat est une œuvre de théâtre musical unique et émouvante, qui explore la fragilité à travers l’intimité.
Ce projet a été rendu possible grâce au soutien généreux de l’Akademie Schloss Solitude.
Mixage stéréo de l’œuvre complète