Pneuma(tic) Bodies est une installation de sculptures et de dessins explorant la relation entre le corps humain, les objets et l’espace architectural à travers le médium enveloppant de l’air. Trois grandes formes ballon-like en plastique fin occupent une surface visuelle et physique importante au premier niveau du Carpenter Center. Ces objets sont continuellement gonflés par de petits ventilateurs de refroidissement, habituellement utilisés pour la régulation thermique des ordinateurs. Leurs membranes translucides vibrent légèrement sous l’effet du souffle d’air, tandis que les formes se déplacent subtilement au sol, influencées par les courants d’air provoqués par les allées et venues des visiteurs et l’ouverture et la fermeture des portes.

Le mouvement et l’échelle de ces formes globulaires quasi organiques rompent avec la rigidité du schéma architectural conçu par Le Corbusier selon son concept du Modulor, un système de proportions idéal reliant le corps humain à l’environnement bâti. En complément des sculptures, de grands dessins sur papier révèlent l’ampleur et la portée du corps humain à travers des nuances de noir plus ou moins intenses et brillantes. Le spectateur en mouvement perçoit les qualités matérielles des surfaces, produites par l’application de multiples couches de peinture noire, des temps de séchage variés et des pressions différentes.

Faisant référence à la double étymologie du terme "pneuma", signifiant à la fois esprit et souffle, Pneuma(tic) Bodies est une installation atmosphérique saisissante qui invite à réfléchir sur la porosité et l’instabilité du corps humain, souvent influencé par des flux changeants, tout en révélant les conséquences invisibles de nos déplacements dans l’espace.

Sílvia Benedito est professeure adjointe en architecture paysagère à la Harvard Graduate School of Design. Elle enseigne des studios de conception en urbanisme et paysage ainsi que des séminaires de recherche avancés. Elle co-dirige également la plateforme Sensory Media au sein de la GSD. Son travail et ses recherches portent sur le rôle de l’atmosphère – à la fois enveloppe météorologique et espace de perception sensorielle – dans l’environnement bâti. Elle s’intéresse autant à la production qu’à la réception de l’atmosphère et explore la conception de microclimats favorisant le bien-être humain ainsi que sa représentation à travers des médias temporels comme le film et la vidéo. À travers ses méthodes en architecture du paysage et en urbanisme, l’atmosphère devient un élément structurant à plusieurs échelles – des grands réseaux écologiques aux interventions dans l’espace public, des vastes plans urbains aux installations immersives. Considérer le paysage comme un jeu subtil entre air et atmosphère, autant qu’entre terre et eau, apporte une perspective stimulante, conciliant impératifs écologiques et bien-être humain.

C. Alexander Häusler, originaire d’Allemagne, est titulaire d’un Master en architecture de l’Université Harvard (2004) et d’un diplôme d’architecture de l’Université technique de Munich (2000). Il a également étudié la sculpture à l’Académie des Beaux-Arts de Munich (2003). Il a travaillé chez Hild & K à Munich ainsi que chez Skidmore, Owings and Merrill (SOM) à New York. Chez SOM, il a contribué à divers projets dans le cadre du Education-Lab, notamment la Dia-Foundation Gallery à NYC, le lycée Elizabeth Academic (NJ), l’extension de Lord & Taylor à NYC, la St. Albans School à Washington DC et le complexe sportif de l’Académie militaire du Koweït.

Häusler a été professeur invité dans plusieurs universités aux États-Unis et en Allemagne, notamment au Rensselaer Polytechnic Institute à Troy, au New Jersey Institute of Technology à Newark, à l’Université de Pennsylvanie à Philadelphie, à la Technische Universität München, ainsi qu’au programme d’été de la Harvard Design School à Cambridge. Il a reçu plusieurs bourses et distinctions, dont la bourse du Rockefeller Center for Latin American Studies, la bourse d’échange de la TU Munich et la bourse de la Fondation Hans-Rudolf.