Un atelier de plusieurs jours explorant la petite électronique, Arduino, Raspberry Pi, moteurs, capteurs, solénoïdes et autres composants pour créer une sculpture sonore interactive qui réagit au visiteur.
- L’œuvre d’art comme interface
- Interactivité et son impact sur le visiteur
- Utilisation des concepts de la théorie des jeux dans les installations artistiques
- Électronique simplifiée
- Programmation de petits microprocesseurs
- Capteurs
- Etc.
Cet atelier nécessite l’infrastructure d’un maker space, incluant des outils, des fers à souder et un accès aux matériaux.
Il ne peut pas être enseigné en ligne.
En utilisant Arduino et d’autres petites cartes de traitement comme Raspberry Pi ou UNO, nous explorons des générateurs de sons et des résonateurs, ainsi que des capteurs qui interprètent les données des visiteurs potentiels interagissant avec l’objet.
Sculpture sonore hommage à Schwitters par Hans Tutschku.
Exploration des matériaux, exciters, résonateurs et capteurs.
Aspects de l’interactivité, modèles d’action-réaction.
Programmation Arduino, prototypage sur breadboard et soudure.
Les participants installent des transducteurs sous une chaise pour créer des vibrations.
Les participants de l'atelier construisent leurs propres installations et sculptures.
Solénoïde utilisé pour exciter un bol sonore (toutes les 20 ms).
Vibreur de téléphone : Expérimentation avec la pression pour moduler la hauteur du son.
"Boîte à musique" logée dans une boîte en bois.
Glockenspiel interprétant La Danse de la Fée Dragée de Tchaïkovski.
